Bruïtisme

In de wereld van vandaag is Bruïtisme een onderwerp geworden dat van groot belang is voor een breed spectrum van mensen. Van de impact ervan op de samenleving tot de mondiale implicaties ervan heeft Bruïtisme de aandacht getrokken van zowel academici, wetenschappers, politici als gewone burgers. De invloed ervan strekt zich uit over verschillende terreinen, van economie tot cultuur, inclusief technologie en het milieu. In dit artikel duiken we in de wereld van Bruïtisme om de verschillende facetten ervan te verkennen en het belang en de impact ervan vandaag de dag te begrijpen.

Klassieke muziek uit de 20e eeuw
Impressionisme (tot 1900)
Bruïtisme (futurisme) (vanaf 1913)
Neoromantiek (vanaf 1915)
Groupe des Six (vanaf 1920)
Dodecafonie (vanaf 1923)
Musique concrète (vanaf 1949)
Serialisme (vanaf 1950)
Microtonale muziek (vanaf 1950)
Aleatorische muziek (vanaf 1963)
Minimalistische muziek (vanaf 1970)
Eigentijdse klassieke muziek (na 1975)

Bruïtisme (uit het Frans: bruit = 'lawaai, geruis') is een futuristische muziekstroming die ontstond rond de jaren twintig van de 20e eeuw in Italië. In het bruïtisme bestaat het compositorisch materiaal uit 'lawaai' of 'ruis', waarbij tonaliteit niet of veel minder ter zake doet.

Bekende componisten zijn Marinetti en Luigi Russolo. De laatste schreef het pamflet The Art of Noise, waarin de stijlkenmerken uiteengezet werden.

Op 11 maart 1913 publiceerde de Italiaanse futuristische schilder, componist en muziekinstrumentenbouwer Luigi Russolo zijn futuristische manifest The Art of Noise en hetzelfde jaar instrumenten, die hij Intonarumori (lawaaimachines) noemde. Met deze instrumenten maakte hij muziek die in hoofdzaak gebaseerd was op industrieel geluid. In 1916 publiceerde hij het boek L'arte dei rumori.

Zie ook